Öppen Ateljé våren 2024
Kommentarer inaktiverade för Öppen Ateljé våren 2024Söndag 28/1 14:00-16:00
Söndag 28/1 14:00-16:00
Söndag 29/1 14:00-16:00
Söndag 26/2 14:00-16:00
Söndag 26/3 14:00-16.00
Fler datum kommer!
Info kommer!
I samband med att jag säljer en bild får jag ofta frågor om hängning. Hur hänger man bilder? Svaren är många likaså metoderna. En del använder laser, tumstock och vattenpass och andra (jag) går på känsla, ögonmått och är orädd för att det ska bli fel. Det blir många spikhål och mycket spackel.
Själv har jag många bilder och för att det ska få plats sätter jag ihop olika grupper. Olika former i olika rum och beroende på platser.
Finns det några regler? Nej, om jag svarar fort men om jag tänker efter finns det EN – häng inte bilderna för högt! Tänk på att man ofta sitter ner i ett rum…
Här bjuder jag på inspiration till olika hängningar!
I samband med vernissaget på Galleri Bergman, Karlstad, 1:e december 2017 släpps en ny bok.
Form: Jenny Kästel, Dry Creativeprojects
Foto: Anna Ledin Wirén, Severus Tenenbaum
Textbearbetning: Hanna Rosell
Jag har fått den är av Konstenheten, Landstinget i Värmland, att göra nästa urval till Konsthall Spisrummet . Vilket innebär att jag fått tillgång till konstarkivet där jag valt ut andras bilder och satt ihop till en utställning.
Jag hade inga som helst tankar på var det skulle kunna landa när jag kom till konstarkivet – jag litade på att det skulle lösa sig på plats. Mer som en överraskning.
Det visade sig vara jättespännande att gå omkring och titta på allt som fanns där. Det fanns så mycket bilder från så många år tillbaka och fram till idag. Så många timmar som olika konstnärer har lagt ner på att göra alla dessa bilder. Jag gick systematiskt rad efter rad och drog ut en efter en. Bakom travar med inramade bilder hittade jag grafikskåpet, som innehöll mängder av grafik. Jag gjorde en hög med sånt jag spontant tyckte om. I samband med paus för kaffe ställde jag upp det jag hittat.
Jag valde ut mycket i svart och vitt, allt ifrån grafik till fotografi, och här och där bilder med färgen gult. Mycket människor som utför olika saker, kanske sina arbeten eller bilder på människor som uttrycker känslor. Jag kom att tänka på vardagsrealism och boken Vad gör folk hela dagarna? av Richard Scarry, som jag läser för min son.
I de tankarna fann jag mitt tema. Människor och vardag – vad gör folk hela dagarna? Hur löser människor sina liv och sin tillvaro? Lika snabbt som mitt tema uppenbarade sig, lika plötsligt stod jag inför flera frågor, som exempelvis hur färgen gul passar in.
Till slut bestod min helhet av människor, vardag, tillvaro, lösning, svart, vitt och gult – många ord och tre färger.
Mitt urval handlar såklart om mig själv. Min hjärna och mitt hjärta har valt utifrån var jag befinner mig i mitt liv för tillfället. I min vardag är mycket nytt just nu. Jag är helt tjänstledig från skolan och ägnar all min tid åt konsten. Jag får mer tid att tänka och jag har kommit på mig själv med att vara nyfiken på hur andra löser sin tillvaro. Hur de får ihop sina liv med måsten och saker de själva mår bra av.
Jag funderar mycket på själva görandet, sysselsättningen. Hur viktigt är det att göra något vi verkligen tycker om på dagarna? Kan ett jobb bara vara ett jobb eller måste det vara förenat med lust och motivation? Är jobbet en flykt till eller från något? Och vad gör vi den övriga tiden? Vad är fritid och vad används den till?
En krass och svartvit vardag kantad med gultJag arbetar ständigt med att hitta den perfekta avvägningen i livet. Balansen mellan två deltidsjobb eller balansen i ett heltidsjobb. Jag väger sedan det mot fritiden och försöker få ett resultat som visar hur det påverkar mig. Kommer jag att må bra, orka med och hinner jag ha roligt? Det är här någonstans som jag får svaret på den gula färgens betydelse. Den står för det där positiva i tillvaron. Färgen som inte finns där hela tiden, men som verkligen märks, syns och känns när det är bra. En färg att längta efter.
Det bilderna jag har valt gör med mig är att jag blir inspirerad av att sätta mig in i andras sätt att leva sina liv. Jag vill få reda på vad folk gör hela dagarna. Hur människor ”löser” sina liv, sin vardag sin tillvaro. Jag vill få dig att tänka!
Med utställningen vill jag visa en ganska krass och svartvit vardag kantad med gult. Den gula glada färgen.
Vernissage 26/10 kl 12:30
Affordable Art Fair Stockholm, Nacka strandsmässan 13-16/10 2016
Antikmässan. Konst. Inredning. Design.
Galleri Bergman GBK. Monter C0959
Niki Merimaa
Annelie Hallgren
Karolina Nolin
18-21/2 2016 Stockholmsmässan, Älvsjö, Stockholm
Det började med en konferens i Göteborg och därefter en workshop i Karlstad. Det hela landade på ett 12 månader långt samarbete. Ett gemensamt projekt med start Januari 2015 och ett slut i December 2015. Vad som händer däremellan är öppet och återstår att se (tänkte vi då). Redan i mars visade det sig att Oscar Magnusson, Sliperiet i Borgvik var intresserad av projektet. ACP blev i maj en del av basutställningen på Sliperiet 2015. En utställning som växer varje månad.
En av oss gör en uppgift med ett bestämt tema /månad som resulterar i 3×3 kvadratiska bilder.
Anna Ledin Wirén, Sara Sandström, Karolina Nolin
#Januari 2015:1 ”Vi är dom”
#Februari 2015:2 ”Mellanrum”
#Mars 2015:3 ”Paper Queen”
#April 2015:4 ”Rörelse” Badflickor i rörelse
#Maj 2015:5 ”Spel”
#Juni 2015:6 ”A small pink man…”
#Juli 2015:7 ”Staden”
#Augusti 2015:8 ”Eskapism”
#September 2015:9 ”Makt”
#Oktober 2015:10 ”Döden”
#November 2015:11 ”Besatthet”
#December 2015:12 ”Everything we see hides another thing”
Följ processen på Instagram @a_conversation_piece eller Facebook A_Conversation_Piece
I början av februari 2016 kommer jag ha en separatutställning på Galleri Bergman GBK, Karlstad.
Förhandsvisning fredag 5/2 2016 17:00-21:00
Välkomna!